Nakon New Yorka, Londona i Milana, modni mjesec stiže do svoje posljednje i jedne od najiščekivanijih stanica. Paris Fashion Week traje od 28. rujna do 6. listopada, a službeni raspored donosi više od stotinu revija i prezentacija. Uz dobro poznata imena, ovogodišnji program posebno je zanimljiv zbog novih dizajnerskih povrataka u modni kalendar te onih koji sada već ulaze u svoju drugu fazu rada za velike kuće.
U fokusu
Jedno od imena koje vrijedi zapamtiti je Julie Kegels, belgijska dizajnerica koja je početkom rujna osvojila LVMH Prize 2026. Žiri joj je nagradu dodijelio za suvremenu garderobu koja naglašava individualnost, a pariški Tjedan mode bio je njezina prilika da pokaže novu kolekciju odmah nakon osvajanja jedne od najvažnijih nagrada za mlade dizajnere.
Kegels je već prvog dana pokazala kolekciju za proljeće/ljeto 2027., a njezino je ime tako dobilo dodatnu težinu upravo u trenutku kada modna industrija traži nove autore koji bi mogli oblikovati njezinu sljedeću fazu. Na istom je početku tjedna svoju kolekciju predstavio i Hodakova, još jedan LVMH Prize alumnus.
Veličanstveni Matières Fécales
Posebnu pažnju privukao je i Matières Fécales. Steven Raj Bhaskaran i Hannah Rose svoju su kolekciju Ninety Nine Percent predstavili na Place de la République, otvorivši prostor javnosti i pretvorivši jednu od najpoznatijih pariških gradskih lokacija u modnu pistu. Na reviji je sudjelovalo 99 modela različitih boja kože, među kojima su bili članovi obitelji, prijatelji i suradnici dizajnera. U publici je bila i Rihanna.
To je jedan od zanimljivijih trenutaka ovogodišnjeg početka Paris Fashion Weeka upravo zato što pokazuje koliko se granica između modne revije i grada može pomaknuti. Matières Fécales nije samo organizirao spektakl na javnom mjestu, cijeli je koncept kolekcije povezan s iskustvom zajednice, pripadanjem i idejom uključivanja onih koji se tradicionalno nalaze izvan centra modne industrije. Dio prihoda od kolekcije bit će doniran francuskoj neprofitnoj inicijativi La Maison d'Allanah, koja pruža smještaj LGBTQIA+ izbjeglicama.
A onda dolaze velike kuće
Jonathan Anderson danas predstavlja novu kolekciju za Dior, i upravo je zanimljivo što ovo više nije debi priča. Ovo je njegova treća ženska ready-to-wear kolekcija za Dior, te ona koja pojačava sve zanimljivije pitanje kako će se Andersonova vizija Diora dalje razvijati. U dosadašnjem radu već je počeo reinterpretirati Diorovo nasljeđe kroz vlastiti dizajnerski jezik, od siluete i večernje garderobe do reinterpretacije arhivskih materijala i dodataka. Današnja revija bit će još jedan korak u tom procesu.
Dior i dalje nastavlja oduševljavati detaljima prije same revije pa je tako uz pozivnicu za ovu reviju posalo - orahe, uz tekst:
Asimetrija prirode
Ručno okretanje wénwán oraha dugogodišnja je kineska kulturna tradicija. Obično se u jednoj ruci drži par oraha, a svaki se okreće oko drugoga sve dok njihove površine s vremenom ne poprime glatki sjaj. Parove slične veličine i oblika teško je pronaći i upravo su zato osobito cijenjeni. Savršenu simetriju gotovo je nemoguće postići.
Nakon Diora slijede još dva velika trenutka istoga dana. Glenn Martens predstavlja novu kolekciju za Maison Margiela, kuću kojoj se sada može posvetiti još snažnije nakon što je prošloga tjedna završio svoj šestogodišnji mandat kreativnog direktora Diesela. Martens ostaje kreativni direktor Maison Margiele, dok Diesel ulazi u potragu za njegovim nasljednikom.
Večer završava Saint Laurentom i Anthonyjem Vaccarellom, koji već godinama oblikuje prepoznatljivu estetiku kuće. Njegova revija zatvara drugi dan službenog rasporeda, uz Dior i Maison Margielu kao glavne točke dana.
To je tek početak
Pred nama su još nova kreativna imena u kućama poput Courrègesa i Carvena, povratak Maison Margiele na pariški kalendar te kolekcije kuća poput The Rowa, Balmaina, Driesa Van Notena, Stella McCartney, Celine, Loewea, Miu Miua, Valentina i Chanela.
Ako je suditi prema prvim danima, ovaj Paris Fashion Week neće biti zanimljiv samo zbog velikih imena. Jednako će važno biti pratiti kako nova generacija dizajnera ulazi u fokus, kako velike kuće razvijaju već započete kreativne ere i kako se sama revija sve više širi izvan tradicionalnog prostora modne piste.